1er MÓSTOLES FANTERROR SHORTFEST
Itsaso Pol, directora del cortometraje "Aita"
1. ¿De dónde surge la idea de este cortometraje?
Siempre que escribo me encuentro dando vueltas temáticas sociales. No porque en ese momento sea un tema que esta en auge y por eso decida escribir acerca de ello, si no que siempre parto de alguna vivencia o emoción personal y trato de crear una historia que pueda ayudarme a transmitir este sentimiento.
Desde hacía muchos años quería dar un poco de voz a las emociones a las que nos enfrentamos cuando una “tragedia” o un “incidente”, del estilo del que ocurre en la familia de Nora, llega a nuestras vidas y cómo acaba afectando a nuestras relaciones. Tendemos mucho a poner el foco en las personas que sufren una enfermedad o trastorno porque su viaje y proceso nos parece el más relevante, ya que, evidentemente, son ellos/as quienes lo está atravesando. Sin embargo, cuando las familias y amigo se encuentran en una situación similar a la que se plantea en el corto (una persona muy cercana o un familiar en una situación de delicada salud mental o física) y se ven afectados por estos procesos, se crea un gran sufrimiento que resulta difícil exteriorizar y reconocer.
Debido a algunas de las situaciones que he vivido he querido poner el foco en la familia, en ese pequeño grupo que de repente sufre en silencio y en el que se mezclan tantas emociones como formas de gestionarlas. He querido mostrar también que determinadas reacciones son normales y que está bien sentir de formas diferentes, tener miedo y estar confundidos en un momento en el que lo que ocurre nos daña.
2. Desde el inicio el cortometraje tiene un halo de misterio, ¿por qué decidiste narrar así esta historia y no darle otro tipo de enfoque?
Resultaba interesante mostrar lo ajenos que estamos ante ciertas realidades. La idea era ir guiando al espectador, con actitudes, pequeñas frases y detalles en conversaciones, que le ayudasen a entender lo que estaba pasando, pero sin desvelarles nada especifico, para que ellos tuvieran que adoptar un rol activo en la historia y escuchar de forma activa lo que estaba ocurriendo. La gran mayoría de las personas que ven el corto por primera vez no asocian el problema de la familia con el suicidio, si no con maltrato o alguna drogadicción. Las tasas de suicidio, no obstante, van en aumento y uno de los grandes problemas a nivel social resulta no darse cuenta de cuándo una persona está atravesando una depresión y necesita ayuda.
Por otra parte, algo que me resultaba muy interesante también era crear una reflexión propia en el espectador sobre la situación y lo que ellos creen que harían o cómo actuarían. Quería que, al final de la historia, pudiesen juzgar al personaje de Nora. Desde el principio seguimos a Nora, lo que hace, lo que dice. Es nuestra protagonista y como vemos todo a través de sus ojos, empatizamos con ella y con lo que está sufriendo, aunque aún no sepamos qué ocurre. Ponemos el foco sobre la madre e intentamos justificar el enfado y comportamiento del personaje. Sin embargo, cuando nos enteramos de lo que ha ocurrido, somos conscientes de lo delicada que es la situación y de lo “injusta” que puede ser la forma de enfrentarse a ella que tiene Nora. Una vez que descubrimos lo que ocurre somos capaces de pensar para nosotros mismos “¿yo sería así? ¿de qué manera reaccionaría? O ¿cuál sería la mejor manera de hacer las cosas?”. Me gusta que el espectador tenga que plantearse esas preguntas.
3. ¿Cuál fue la parte más difícil del proceso creativo?
Toda la organización. Yo trabajo en Madrid pero la gran parte del equipo y casi todos los jefes de departamentos estaban en Oñati, el pueblo donde rodamos el corto. Debido a los horarios que teníamos, ya que casi todos teníamos otro trabajo, resultaba muy difícil y lento avanzar con las cuestiones creativas y la toma de decisiones. Un mes antes del rodaje tuve que desplazarme a Donosti varias semanas por trabajo y me aloje allí. Recuerdo que casi todos los días teníamos alguna reunión de algún tipo, ya fuera con cámara, arte, dirección o producción, pero el internet del lugar donde estaba se quedaba bloqueado cada dos por tres y la cobertura era muy mala, por lo que las reuniones se alargaban horas porque resultaba imposible poder comunicarnos.
Cerramos la primera edición del 1er MÓSTOLES FANTERROR SHORTFEST, una convocatoria que ha contado con una participación excepcional y en la que hemos recibido cortometrajes de gran nivel, muchos de ellos reconocidos en diversos festivales.
El festival ha sido una iniciativa impulsada por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Móstoles, con el apoyo de Escena Móstoles, organizado por Calabaza Films y con el patrocinio de Movibeta (@movibeta) e InOut Distribution (@inout_distribution), que han respaldado dos de los premios.
Queremos agradecer a Daniel Martín, Concejal de Cultura, y a todo el equipo del Ayuntamiento de Móstoles por hacer posible esta primera edición, por su impulso a la cultura, su apoyo al cortometraje y por confiar en nosotros.
Aquí la lista de cortometrajes galardonados
🏆 Mejor Corono Nacional: "Berta"
🏆 Mejor Corto Internacional: "Lixivious"
🏆 Premio del Público al mejor Corto: "Amira"
🏆 Mejor dirección: Ángel Villahermosa por "KillJote"
🏆 Mejor guion: Sadrac González- Perellón por "Amira"
🏆 Mejor actriz: Carla Nieto por "Refugios"
🏆Mejor actor: Elías González por "Berta"
¡Gracias!
Esperamos que esta sea solo la primera de muchas ediciones.
@mostolescultura
@ayto_mostoles
@escenamostoles
¡Nos vemos en la próxima!










